Comment la musique transforme vos publicités

Cet article se lit en 6 minutes 25, autant que si vous écoutiez Matthäuspassion de Joannes-Sebastien Bach

Vous êtes-vous déjà demandé pourquoi certaines publicités vous marquent, alors que d’autres tombent dans l’oubli ? C’est là tout le pouvoir de la musique dans la publicité. Elle dépasse le message pour devenir une expérience sensorielle, émotionnelle et mémorable. En quelques secondes, la musique installe une ambiance, colore une histoire, renforce une identité et parfois même, déclenche une émotion qui colle à la marque pour longtemps.

À la télévision, la radio ou sur les plateformes audios, les bandes-son intelligemment choisies peuvent stimuler la mémorisation, renforcer l’image de marque et inciter à l’action. Depuis quelques années, le son est revenu sur le devant de la scène marketing. La montée du digital audio, du streaming musical et des plateformes de podcasts a redonné à la musique publicitaire une place de choix. Jamais la musique n’a été aussi présente dans nos quotidiens, ni aussi stratégique pour les marques qui veulent s’y faire une place.

Pourquoi la musique dans la publicité fait toute la différence ?

Une publicité sans musique c’est un peu comme un film sans bande-son. Le message passe mais il ne touche pas. La musique, elle, accélère l’émotion, donne du relief et guide l’interprétation. En quelques secondes seulement elle installe une ambiance et rend le message beaucoup plus humain.

Une étude de 2024 menée par l’University College London démontre que l’émotion transmise par la musique dans une publicité télévisée améliore la reconnaissance spontanée de la marque, le rappel du message et même l’intention d’achat. Autrement dit, même une musique « neutre », sans mélodie marquante ou rythme agressif, influence positivement la façon dont le public perçoit la marque. L’European journal of Marketing va plus loin. Dans une étude parue en 2022, il explique que ce n’est pas seulement le goût musical qui compte mais également des paramètres comme le tempo, la tonalité ou la structure rythmique.

La musique n’est donc plus un simple décor sonore. C’est une langue émotionnelle universelle, capable d’ancrer une marque dans la mémoire du public. Et dans un monde saturé de publicités, ce ressenti-là fait toute la différence.

Les chiffres qui parlent

Les études récentes le confirment : la musique n’est pas qu’un bonus créatif. C’est un véritable accélérateur de performance publicitaire. Commençons par un constat simple : l’audio n’a jamais été aussi présent dans nos vies. Selon Médiamétrie 96% des Français écoutent chaque mois un contenu audio, qu’il s’agisse de radio, de musique, de streaming ou de podcast. Et la radio jugée « ancienne » reste tout de même le média numéro 1 en mobilité, représentant plus de 54% du volume audio quotidien.

Les études de Spotify Advertising montrent que lorsqu’une publicité est diffusée dans un contexte musical aligné avec l’humeur ou l’activité de l’auditeur, son taux de mémorisation et d’engagement grimpe en flèche. En clair : quand le message « colle » au moment, le message pénètre plus naturellement. Même constat du côté de la radio. L’étude Listen Up ! de System1 x Radiocentre de 2023 révèle que les spots les plus performants sont ceux qui utilisent une mélodie reconnaissable ou des variations rythmiques claires. Ces signaux musicaux stimulent directement les zones du cerveau liées au plaisir et à la mémoire.

Le combo gagnant d’une publicité que l’on retient : une musique pertinente et un message clair.

La musique à la radio et la télévision : un impact émotionnel puissant

À la télévision, la musique donne vie à l’image. À la radio, elle dessine l’image dans la tête de l’auditeur. Dans les deux cas elle agit comme une voix émotionnelle de la marque : celle qu’on ne voit pas mais qu’on n’oublie jamais.

Prenons Coca-Cola par exemple, en 2021, la marque a collaborée avec Taylor The Creator pour composer « Tell me How », le morceau original de la campagne « Open that coca-cola ». Ici, la musique ne joue pas le rôle de figurante : elle structure le film. Une chanson qui a été publiée sur Spotify et Shazamée par des milliers de spectateurs. Un cas d’école sur la façon dont une bande-son peut prolonger l’expérience de marque bien au-delà de la diffusion TV.

Autre exemple devenu incontournable en 2025, la publicité de Noël d’Intermarché. L’enseigne de grande distribution a choisi un titre culte de Claude François « Le mal aimé » pour nous raconter l’histoire d’un loup qui veut se faire aimer de ses voisins et qui apprend à cuisiner des légumes. Le court-métrage, créé par le studio d’animation français Illogic Studios a su tirer parti de la musique pour soutenir l’image. La publicité cumule aujourd’hui plus d’un milliard de vues dans le monde.

Du côté de la radio, ce pouvoir d’évocation est encore plus fort. En effet, sans l’image, tout repose sur le son. La musique devient alors un repère auditif, voire même une signature émotionnelle. L’étude Audio Datamine de 2022 le confirme : les campagnes radio les plus efficaces sont celles où la musique joue un rôle narratif clair. Une analyse française menée par Impact Mémoire ajoute que les 5 premières secondes musicales d’un spot suffisent à capter jusqu’à 30% de l’attention de l’auditeur.

Comment faire le bon choix musical pour sa publicité ?

Choisir la musique de son spot publicitaire c’est un peu comme choisir le ton d’une conversation : il faut viser juste dès la première note. Trop envahissante le message se perd, trop neutre, il s’éteint. Et entre les deux il existe un équilibre subtil où l’émotion rencontre la stratégie.

L’émotion avant tout

Que doit ressentir l’auditeur ?

Joie, nostalgie, confiance, énergie… chaque émotion appelle un univers sonore différent.

L’étude Listen up ! menée par System 1 et Radiocentre montre que les musiques en tonalité majeure génèrent plus d’émotions positives et donc d’intention d’achat. À l’inverse, les musiques lentes ou en mode mineur inspirent la confiance, l’apaisement ou la réflexion : un mode parfait pour les marques institutionnelles ou de services.

Adapter la musique au contexte d’écoute

Où sera entendue la publicité et dans quel état d’esprit se trouvera l’auditeur ?

Une publicité radio n’est pas diffusée dans le même environnement qu’un spot YouTube ou qu’un message Spotify. En voiture, les basses couvrent les voix, il faut donc une musique claire, rythmée, sans fond musical trop fort. Sur un Smartphone, un son trop dense devient agressif. En magasin, la musique doit s’intégrer à l’ambiance sans interrompre le flux.

Choisir entre musique originale ou titre existant

Faut-il composer une musique sur-mesure ou utiliser un titre connu ?

Un titre existant est parfait pour être reconnu immédiatement. On profite de la notoriété d’un morceau pour créer un effet « déjà entendu ».

La composition originale, quant à elle, est idéale pour construire une identité unique et durable. Dans les deux cas, l’important n’est pas le prestige du morceau mais sa justesse émotionnelle.

Tester, mesurer, ajuster

Quel impact aura la musique dans la publicité ?

Enfin, comme tout contenu marketing, rien ne remplace le test. Certaines marques testent deux versions d’un même spot avec des musiques différentes pour observer les écarts de rappel publicitaire, de mémorisation ou de taux de clic.

Le bon choix musical c’est donc un savant mélange de psychologie, de cohérence média et d’ingénierie sonore. Une partition à écrire main dans la main entre le créatif, le communicant et l’ingénieur son.

La musique raconte ce que les mots ne peuvent pas dire. Elle donne du rythme, de la chaleur, du souffle. C’est souvent elle d’ailleurs qui fait la différence entre une marque l’on écoute et une marque que l’on entend. Les chiffres récents le confirment : les campagnes intégrant une musique bien choisie génèrent plus d’attention, plus de mémorisation et davantage d’engagement, que ce soit à la télévision, à la radio ou en audio digital.

C’est précisément ce que nous défendons chez ATS Studios :
la conviction que le son est un vecteur d’identité et d’émotions, autant qu’un outil marketing au service de la marque.
De la conception d’un spot radio à la bande-son d’un film TV, de la musique d’attente téléphonique à la playlist d’un point de vente, chaque note compte. Parce que derrière un son, il y a une émotion, et une opportunité de créer du lien.